剧场能启发想象，激发思考，所以在剧场看戏需摈弃直率的判断，才能收获全面的思维与见解。剧场教的是凡事都有一体两面，好比新加坡政府对剧场界的政策有贬也有褒。
文字：邓颖蕙 图片：有关单位
文章摘选自《畅游行》杂志 2021 / ISSUE APRIL 新加坡 《华语剧场的独想》
在管制之外，当局以资金和行动积极推动剧场艺术以及培训课程，让年轻一代有机会接触剧场。1994年，新加坡国家艺术理事会（NAC）开启了学校戏剧教育项目，甚至将郭宝昆的作品《小白船》和《傻姑娘与怪老树》加入戏剧篇目教材，让学生以更有趣的方式学华语外，也认识本地戏剧文学。
走出广阔面
而在2004年，新加坡新闻、通讯及艺术部创立第一所具有中学教育和高等教育的公立艺术专科学院——新加坡艺术学院（SOTA），以培养具艺术天份及有才能的年轻学子进入艺术界，当中也包括戏剧表演。
“早年全职剧场工作者并不多见，大多数是业余演员等等。他们白天上班，晚上排戏，虽累人但靠热忱撑下去。如今，许多剧团有了资金和人才，所以也有了固定员工全职投入戏剧演出和管理。就算是往后出国深造进修戏剧的本地人，也因国内有了演出空间，而愿意回流新加坡。”任骏之表示。
在此情况下，新加坡剧场前景看似不错，但平静的大海下又暗流汹涌。华语剧场面临与待解决的问题还很多，像是如何适应一个逐渐趋向单一语言（英语）的社会环境；受政策及经济权力影响时如何应对等。有鉴于此，6个华语剧团包括实践剧场、戏剧盒、十指帮、TOY肥料厂、猴纸剧坊以及九年剧场，于2016年成立新加坡华语剧场联盟，探讨如何突破华语剧场的发展瓶颈。
当剧场邂逅新媒体
如今的另一个危机非疫情来袭莫属，但生活不都是关关难过关关过吗？在带来困境的同时，疫情也带来了机遇。历史悠久的实践剧场做了新尝试，以屡获殊荣的青少年华语剧场作品延伸发想而成居家露营体验《Kaya & Roti：唱唱跳跳搭帐篷》， 并通过网上说故事、艺术、手工艺、游戏等活动，向孩子们灌输热爱华语和剧场的心！
本土喜欢想象如何改变游戏规则的华语剧团“九年剧场”则以线上方式呈献《就这样吗？》短片作品， 讲述电影人对未来疫情下7 个人物的幻想，这也能让从未接触过新剧的朋友一探剧场演员的功力。另外，也有剧团推出线上“云剧场”以维持运作。
“当然也有人会批评，剧场的定义是需要演员观众在现场，否则不算剧场。但是随着科技进步，‘现场’的概念已很模糊。大家都是即时在线，只是在不同的空间，你能说他不在现场吗？” 任骏之说，不只是新加坡，全世界剧场工作者都还在摸索这个新媒介，试着创新，这也意味着将来，戏剧在此有很多的可能性。
对于华语剧场的未来想象还有千百种，谁也无法确定走向如何。但可以肯定的是，只要人们会思考、质疑，会使用华语，新剧场将不会消逝。或许，它会以不同的使命或形式，陪伴一代又一代的人走下去。
扫描二维码，线上收看《就这样吗？》短片。
第一期回顾：狮城华语剧场——从前有部好戏
第二期回顾：狮城华语剧场——最好与最坏的时代
第三期回顾：狮城华语剧场——当代剧场说什么
完整文章请见《畅游行》杂志2021/ ISSUE APR《看赏江西》第80-87页，点此可订阅。
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