“疫”后初走狮城

2019年是个不太平的年份，随着疫情爆发，世界各国都采取封城及居家隔离措施，日常生活不再日常。新加坡经过一年多的努力后，本土病例已大大减少，新国人也重启了久违的城市生活。熙熙攘攘的地铁站、充满活力的商场、朝气蓬勃的商务中心，都显示着本地市场的复苏，而吴金辉也都用手机记录下这一切。

文字：邓颖蕙     图片：吴金辉

文章摘选自《畅游行》杂志 2021 / ISSUE AUGUST 镜头背面 《“疫”后初走狮城》
吴金辉说，虽然常带着专业相机外出摄影，但看见值得拍下的场景，往往第一反应还是会先使用较为便捷的手机拍摄。不过也要注意手机的局限，因为它按下拍照键后反应慢一拍，有时会失去补抓一些瞬间的机会。

他以自己印象较深刻的摄影作品《雨后的生活》（Life After Rain）为例，照片中一名推着脚车的派报员经过黑白人物肖像展的场地。实际上，拍摄地点是热闹的牛车水，只是一场大雨驱散了人群。雨后，照片中的主角与黑白人物肖像，以及一旁的彩色卡通吉祥物形成强烈对比，吴金辉将此拍下，用以表达疫情后喧闹的环境也有静寂的一面。

即便如此，吴金辉现经常会拍下的是人来人往的生活场景，而这些照片都有个共同点：貌似场景有些复杂，视觉上却没有凌乱感，画面可说是乱中有序。他分享，若要在这种背景下拍摄，“线条”起了至关重要的作用。活用线条可令构图变得更有平衡感，视觉上看起来也较为舒服。

他说，在实际拍摄过程中，这些线条元素都会呈现眼前，像是建筑本身的几何形状结构、电动扶梯的扶手等等。“疫情期间，很多地方用栏杆拉起隔离警戒线，以提醒排队的人们保持社交距离，而这些‘线’是很好的水平构图元素。”

另外，使用手机拍摄人多的场景时，需注意快门速度的调节——1/125秒是手持拍摄时，保证画面稳定的最低快门速度；若拍摄有人物活动的场景，必须调至1/200秒以上。够高的快门速度才不会导致画面模糊，只要拍摄的主题清晰，照片的影调、色彩可在后期修正调整。

吴金辉 | 摄影达人
自16岁开始接触摄影，目前为一位商业摄影师。他于1971年加入新加坡摄影学会，在学会里义务服务已超过40年，现任会长一职。1974年至1981年期间，他担任新加坡广播局的摄影师，其后担任Singapore Monitor摄影记者，并在1984年创立了自己的工作室。近年，其摄影作品陆续在国际摄影界展出，亦被众多博物馆和收藏家珍藏。另外，其商业作品也刊登在各国媒体杂志。